邢灵敏《水墨禅意写莲花-中国画选集》出版

海南文化网2016年7月13日海口讯（全媒体组），由中华出版社出版的中国十大最具影响力设计师、中国当代书画名家邢灵敏先生的《水墨禅意写莲花-邢灵敏中国画选集》一书正式出版发行。

本书收录作者近年来创作的五十余幅作品，无论从构图、立意还是技法来看，体现出了作者的丰厚文化艺术底蕴。一个设计师能够在绘画方面有如此深厚的艺术造诣，这充分展现了作者的艺术才华。

海南大学艺术学院院长、教授、历史学博士张巨斌先生在序中写道：“邢灵敏先生的绘画主题为“水墨禅意写莲花”，将“水墨”与“禅意”两个词结合，放在当代艺术这个大环境中，就形成了作者以“水墨”去表现“禅意”，去表现“抽象造型”，去表现莲花高洁的品格。我认为无论水墨表现的精神如何，但都不能远离传统。邢灵敏先生的绘画中以饱满的激情，挥毫泼墨，舞动丹青，聚焦精彩。在中国画点、线、面的节奏中,在七彩流光的韵律里，抒写作者对绘画梦想的追求。和传统中国画相比，现有的作品更偏向营造水墨感、色彩感和造型，这可能与他的设计工作有关，但整体感觉从未离开传统绘画的“六法”。现代水墨首先是水墨艺术，然后才是现代艺术的一部分，而水墨又是传统文人文化的一个标志，它和西方油画、雕塑、摄影、行为艺术在形式上有很大不同，如果作者只在乎其表现方式，那么水墨画的精髓“气韵”以及它的内涵、韵律就难以得到彰显。水墨对人的亲切感就淡然无味，也就失去了中国画的生命力。”

中国国画院副院长、荣宝斋书画研究院副院长、国家一级美术师王荣昌先生在序中写道：“邢灵敏先生的中国画水墨艺术作品涉及传承水墨、彩墨与现代抽象艺术结合。他掌握了传统要领“用笔十法”，呈现中国画的线、面、点，或意到笔不到，笔断意不断，意在笔先。他的用笔有力度，有骨气，心随笔转，意在笔先。使之所描绘的对象达到写意传神。笔墨是传承中国画的特色及精华所在，没有笔墨不能称其为中国画，笔墨从广义上讲，是指利用笔墨达到的画面气象，色彩，章法，意境，品味等诸方面的绘画语言。他水墨莲花将粗、细、浓、淡、长、短、横、直、干、湿、轻、重根据意境参差需要，既有变化，又有拙气，还有互相联系维美的表现。他的水墨莲花用笔可以浓破淡、淡破浓、水破墨、墨破水、色破墨、墨破色运用自如，在设计师这个职业里他能有这样与专业画家媲美的艺术造诣实属难能可贵。”

本书的出版是邢灵敏先生和艺术家的学术交流，是表现技法与艺术语言的交流，更是他对艺术梦想追求的一次展现。我有幸作为邢灵敏先生本书出版的策划人，并希望他在今后的艺术创作中再接再厉！